Tema 30. Música profana en la Edad Media

✔️ Edad Media: extenso periodo de la historia: escasez de fuentes fiables.

✔️ En lo económico, político y social dista mucho de nuestra sociedad.

✔️ Desintegración del imperio Carolingio (s.X). Caos en Europa. Reestructuración.

✔️ La reforma de Cluny: regeneró los ideales de la vida eclesiástica: combatir prácticas corruptas como la simonía (compra de cargos eclesiásticos) y el nicolaísmo (conductas inmorales del clero: relaciones con mujeres, tener hijos, etc).

✔️ Feudalismo: señor y vasallo. Vasallaje. Fidelidad entre ambos. Recompensa para el vasallo (por prestar servicios al señor) era un feudo (un trozo o dote de tierra).

✔️ Castillos: fortalezas militares. Mal tiempo del norte de Europa = más vida doméstica de los señores. 

✔️ Los señores se divertían y entretenían con músicos ambulantes en los castillos, lo que dio lugar a que la aristocracia tuviera más refinamiento y más educación. 

✔️ Propició que los castillos y las cortes de la Edad Media tardía fueron centros de literatura y música profana.

✔️ En la Edad Media había mucho analfabetismo.

✔️ Clérigos desechaban lo que no era latino o eclesiástico.

✔️ Tradición oral predominante. Escaso desarrollo de la notación.

✔️ Música profana y religiosa convivieron durante todo el periodo y había prestamos de una a la otra.

✔️ Hoppin: el origen de lírica profana latina está en los himnos de la Iglesia.

✔️ Dice que el poeta medieval más antiguo es Venantius Fortunatus (s. VI).

✔️ Temas: matrimonios, celebraciones y planctus (llanto por la muerte de un personaje famoso, ss. XII-XIII). 

✔️ Una de las colecciones más antiguas de canciones latinas.

✔️ Manuscrito s. XI conservado en la Universidad de Cambridge. Solo texto. Estructura  basada en la secuencia.

✔️ Es el mayor y más célebre de todos los manuscritos (finales del s. XIII).

✔️ Canciones latinas profanas, escritas por goliardos (clérigos errantes de origen alemán).

✔️ Manuscritos encontrados en 1803 en una abadía cerca de Munich.

✔️ Temas: juego, bebida, mujeres, amor, sátira, parodia.

✔️ Incluye 40 canciones en Alemán.

✔️ Representa la actividad poética de toda Europa Occidental).

✔️ Poemas épicos (s.X) acompañados de arpa viéle (precursor del violín).

✔️ La chanson de Roland es uno de los más famosos (s.XI): Batalla de Roncesvalles (778), donde Roland cayó muerto luchando contra los musulmanes.

✔️ Eran estróficos (a cada estrofa, de longitud irregular) se le llama laisse (versos asonantes de 10 sílabas).

✔️ No se conserva la música de ninguna chanson de geste.

✔️ Piezas largas, de origen celta (laid=canción), con estrofas y versos desiguales (Francia, s. XII).

✔️ Primeras autoras: María de Francia y Leonor de Aquitania.

✔️ No se conserva música original de los lais medievales.

✔️ Fueron los difusores y autores de las canciones anteriores.

✔️ Clérigos errantes y goliardos, autoría de la mayor parte de los poemas latinos. Vivían de su habilidad como escritores. 

✔️ Los clérigos errantes eran vagabundos que vivían respaldados por la iglesia y disfrutaban de sus privilegios. 

✔️ Los goliardos, habían dejado la vida religiosa, criticaban a la iglesia escribían sobre la taberna y el amor.

✔️ Los juglares estaban más abajo en la escala social (entretener=objetivo). 

• Eran malabaristas, bailarines, cantantes, acróbatas, etc. Cómicos errantes. 

• No componían ni escribían (s. VII). 

• Se organizaban por cofradías (luego en gremios de músicos). 

• Cantaban canciones de otros. 

• Contribuyeron a la difusión de trovadores y troveros

✔️ Ministriles = sinónimos de juglares (durente algún tiempo). A partir del s. XIII, pasaron a ser músicos especializados y tuvieron más consideración social al estar asociados a la corte o a instituciones religiosas.

✔️ Finales del s. XI.

✔️ Se inicia con los trovadores del sur de Francia.

✔️ Se inicia con los trovadores del sur de Francia (Aquitania). Continúa con los troveros en el norte (un siglo más tarde) y los minnesinger en Alemania.

✔️ Punto culminante en el año 1200. Decae a finales de ese mismo siglo.

✔️ Arte aristocrático (entorno de nobles clérigos y burgueses).

✔️ Trovador y trovero:

• Significan inventores (los que encuentran).

• Componían el texto y la música de sus canciones. 

• Se diferencian por el idioma utilizado en las mismas (frontera= río Loira): langue d´oc (trovadores del sur) y langue d´oïl (troveros del norte).

• Eran considerados intelectuales y compositores (diferencia de los juglares, que eran solo intérpretes de obras ajenas).

✔️ La lírica de ambos presenta grandes puntos en común: en el repertorio, en los clichés (uso de ciertos recursos estilísticos, metáforas) y en la textura monofónica.

✔️ Fuentes: escasas:

• Los propios poemas

• crónicas de la época

• las vidas (relatos biográficos de los trovadores)

• Los razos (comentarios críticos e ingenuos).

✔️ Los razos y vidas se refieren a los trovadores y hay mucha elaboración libre (no demasiado fiable).

✔️ Repertorio de troveros más amplio que el de los trovadores. 

• Trovadores: 2500 poemas y 353 canciones. 

• Troveros: Raynaurt y Spanke enumeran 2130 poemas y más de 4000 canciones.

✔️ Ubicación: sur del Loira (no se sabe por qué).

✔️ Se disponen pocas melodías

✔️ El primer trovador conocido: Guillermo de Poitiers, duque de Aquitania (1071-1127).

✔️ Otros trovadores importantes: Raimbaut de Vaqueiras, Cercamon, Marcabru, Jaufre Rudel, Bernat de Ventadorn, Beatriz de Dia (la única cansó que se conserva de una trovadora).

✔️ Clasificadas por contenido.

✔️ Cansó o chanson: es la más importante según Hoppin. 

• Canción de amor (cortés)

• Idealización de la dama (culto hacia ella)

• Cuantas más trabas tiene el poeta para conseguir su amor, más enamorado está de ella.

• Ensalza las virtudes del caballero: humildad, lealtad, generosidad, etc.

✔️ Sirventés: canción de servicio para el noble (satíricos, políticos). Subgrupos:

• Enueg: el poeta se queja de la vida.

• Planh: llanto por la muerte de alguien (versión provenzal del plantus latino).

✔️ Tenso: Canción de disputa. Dos trovadores que se contestan uno a otro. Variantes:

• Partiment o joc parti: un trovador plantea un dilema con dos posibles soluciones y se compromete a defender la opción contraria a la elegida por su interlocutor (interpretación más textual que musical)

✔️ Pastorela: un caballero cabalgando por el campo encuentra a una pastora y se dirige a ella de manera deshonesta. En muchas ocasiones, sucumbre.

✔️ Alba o canción de Alba: separación de los amantes al amanecer.

✔️ Balada o dansa: canciones de danza que invitan a la vida y a humillar a los maridos celosos. La más célebre es Kalenda maya (primero de mayo). En muchos manuscritos aparecen con el nombre de estampie.

✔️ Según Hoppin: 

• Lengua vernácula

• Forma estrófica

• Melodías de estilo silábico 

• Acompañamiento heterofónico

• Escalas modales gregorianas

• Ritmo libre y marcado. Dependía del fluir y del contenido del texto

✔️ El fenómeno trovadoresco se expandió por Europa, lo que dio orgien a los troveros.

✔️ Aparecen a finales del s. XII al norte del Loira.

✔️ Escriben en langue d´öil (antepasado del francés moderno).

✔️ Zona con antecedentes poéticos, no como en el caso de los trovadores: chanson de geste y lai.

✔️ Repertorio más amplio que el de los trovadores

✔️ Cultivaron la canción narrativa. 

✔️ Los estribillos son frecuentes (claridad en el diseño formal). 

✔️ Gracias a los estribillos del s. XIII aparecen las formes fixes del siglo XIV (rondó, baladaa y virelai).

✔️ Troveros: destaca Ricardo corazón de León, B. del Nesle o C. de Troyes (el más antiguo). Colin Muset y Adam de la Halle (el más famoso)

✔️ Equivalente alemán de trovadores y troveros

✔️ Antecedentes: 

• scops, cantores de tribus normandas

• spielleute, equivalente a los juglares. Su repertorio era épico.

✔️ Surgieron a mediados del s. XII en el norte de Alemania (influencia francesa)

✔️ El más importante fue Walther von der Vogelweide (1170-1228). Incorpora el amor humano y recíproco que sustituyó al amor cortés, que había primado hasta entonces.

✔️ Este concepto del amor humano abrió el camino a otro tipo de canciones y a los Meistersinger del Renacimiento.

✔️ A partir del siglo XIV la monodia medieval irá dejando paso al lied polifónico del Renacimiento.

✔️ La historia de los Meistersinger pertenece al Renacimiento.

✔️ Surgen en el s. XIV-XV.

✔️ Era un burgués que pertenecía a una cofradía para emular a los minnesinger.

✔️ Sus libros de canto son importantes para el estudio de la música medieval alemana

✔️ Clasificación hecha por F. Gennrich, de la lírica trovadora y trovadoresca  y las formas posteriores (s. XIV) formes fixes (4 grandes tipos melódicos, en función de la técnica compositiva). 

✔️ Le Vot simplifica a Gennrich y clasifica el tipos melódicos de la lírica:

• Himno

• Letanía

• Secuencia

• Rondel

✔️ Melodías:

✔️ Tipo Himno: Cansó trovadoresca

• se remonta al himno ambrosiano. 

• 4 versos a,b,c,d (se repiten los dos primeros versos)

• Estrofa de cansó ab ab c d

✔️ Tipo Letanía: declamación de los cantares de gesta (repetición de una misma frase melódica con versos asonantes o monorrimos).

✔️ Tipo Secuencia: prosa litúrgica:

• se estructura de dos en dos versos. 

• versos con la misma rima y melodía: AA, BB, CC...

• ejemplos: lai o la estampie. 

• derivó en una forma instrumental con la misma estructura.

✔️ Tipo Rondel: canción con estribillo:

• Derivadas de la danza

• Las formes fixes medievales pertenecen a este tipo (rondó, balada y virelai). Auge en el s. XIII. Machault, ejemplos brillantes.

• Rondó: estructura compleja: coro (estribillo) alternado con solista (estrofas o additamenta). Ambos cantan las mismas melodías.

• Balada: estrofa cansó con estribillo. Puede haber épodo (un verso adicional).

• Virelai: estrofa de cansó con estribillo. El épodo aparece en la segunda mitad. 

✔️ Los trovadores fueron acogidos y emulados

✔️ Pocas canciones de este tipo en italiano (150, llamadas laude spiritualis (canciones espirituales con influencias gregorianas, trovadorescas y del folklore popular).

✔️ Son estróficas y tienen diferentes maneras de relacionar estribillos y estrofas.

✔️Aparecen unas 1300 canciones de grupos errantes, penitentes y flagelantes. Buscaban expiar tanto sus propios pecados como los de toda la comunidad. Creían que las calamidades, como la peste negra, eran castigos divinos y por eso se flagelaban.

✔️ En Alemania existen los Geissler (flagelantes), fundamentales en la difusión de estas músicas, llamadas geisslerlieder (canciones de flagelantes).

✔️ Según Hoppin: canción monofónica en España era una rama del movimiento trovadoresco (vínculos estrechos entre Francia y España).

✔️ Primeras canciones: 7 canciones de amor de Martín Códax (en galaico-portugués). Conocidas como las cantigas de amigo (ser amado). Recopiladas en el pergamino Vindel.

✔️ La colección más importante escrita en galaico-portugués es la de las Cantigas de Santa María (417 canciones, bien enumeradas, con ilustraciones y anónimas reunidas en la corte de Alfonso X "El Sabio", que se autoproclama el trovador de la Virgen), que aportó algunas como autor. Gran culto a la Virgen en el siglo XIII. Se Conservan en 4 Códices repartidos en Madrid (3) y Florencia (1). Tipos:

• Cantigas de Loor (himnos de alabanza a la Virgen) 

• Cantigas de Miragre (Milagros de la Virgen).

✔️ La mayoría comienzan con un estribillo que se repite entre estrofas. Usa formas como el virelai francés y la balada italiana.

✔️ Estilo silábico, notación mensural, melodía habitual por grados conjuntos. Cadencias nítidas.

✔️ A partir de l siglo XIII, la polifonía profana se desarrollará gracias al motete francés

1. Burkholder, J. P., Grout, D. J., & Palisca, C. V. (2019). Historia de la música occidental (9ª ed.). Alianza Editorial
   Disponible para compra.

2. Caldwell, J. (1996). La música medieval . Akal.
   Consultar disponibilidad.

3. Cattin, G. (1987). Historia de la música: El medioevo, 1ªparte. Turner Publicaciones. ISBN: 978-84-7506-204-4.
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5. Fassler, M. (2020). La música en el Occidente medieval (Traducido por Juan González-Castelao Martínez). Akal. ISBN: 978-84-460-4864-0.
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